Déroulé de l'exercice
📋 Comment le mener
L’exercice se joue en duo sur un plateau nu, avec deux chaises ou un espace délimité. Aucune concertation avant d’entrer. Le comédien A est actif, le comédien B a pour consigne stricte de ne pas prononcer un seul mot pendant la première partie. L’idée vient de Mick Napier, qui défend que le meilleur moyen de soutenir son partenaire est de prendre en charge sa propre proposition.
- A entre avec une amorce verbale et physique : un état émotionnel affirmé (fierté maniaque, paranoïa, culpabilité, émerveillement) et une action concrète (classer des dossiers, essuyer un verre, ajuster sa cravate).
- Pendant 1 min 30 à 2 min, A continue d’alimenter la même idée. Il ne change pas de sujet, ne pose pas de question et n’attend pas que B vienne le sauver.
- B reste muet mais présent. Ses réactions physiques, même minimes, sont reprises par A comme une confirmation de ce qu’il raconte : « Ce soupir, c’est l’aveu de ta défaite. »
- L’animateur tape dans ses mains et annonce : « B, tu as le droit de parler ! » Les deux comédiens jouent librement pendant environ une minute.
Au moment où B parle, la situation, le lieu et la relation sont déjà posés. Une réplique courte suffit souvent à faire décoller la scène.
Le silence de l’autre n’est pas un vide à combler avec des questions, c’est de la place pour affirmer ce que tu joues.
Adaptations
🔀 Variantes & Adaptations
Variante 1 : Le prisme imposé
L’animateur donne à A un prisme avant d’entrer (paranoïaque, passionné, coupable). Toute réaction de B doit être lue à travers ce filtre. Utile pour travailler la constance d’un point de vue et la manière dont il colore tout ce qui arrive.
Variante 2 : La relance au point de vue
Au lieu de relancer par la voix, l’animateur nomme simplement un détail de la scène (« le tiroir B-12 », « la moquette ») que A doit développer. Cela entraîne le heightening sur un élément déjà posé plutôt que sur une idée nouvelle.
Variante 3 : Le silence raccourci
Avec des débutants, limite la phase muette à 45 secondes, puis allonge passage après passage. Le groupe gagne en confiance sans se retrouver bloqué dès le premier essai.
Objectif pédagogique
🎯 Ce que travaille cet exercice
- Affirmer une proposition : sans réponse en face, le comédien apprend à poser des affirmations claires plutôt que des questions qui demandent à l’autre de décider.
- Tenir un point de vue : il entre avec un état émotionnel marqué et le garde jusqu’au bout, même quand rien ne vient le confirmer.
- Heightening : chaque réplique ajoute un détail plus précis à la même idée au lieu d’ouvrir une nouvelle piste.
- Lire le partenaire : un clignement d’yeux, un soupir, une posture deviennent de la matière de jeu interprétée à travers son propre prisme.
- Générosité envers l’autre : le partenaire récupère une scène déjà chargée et n’a plus rien à inventer quand il prend la parole.
Conseils pratiques
💡 Nos conseils
- Traque les questions. Dès que A demande « T’en penses quoi ? », lance « Pas de question, affirme ! ». C’est le réflexe à casser en priorité.
- Ramène au sujet de départ. Si A passe du bureau à la météo puis à sa mère, crie « Reste sur ton idée, creuse le même trou ! ». Le papillonnage montre qu’il n’ose pas assumer sa première proposition.
- Interdis le méta. « Pourquoi tu parles pas ? » sort de la fiction. Rappelle que B parle avec son corps et que son silence peut servir l’histoire.
- Débloque par le corps. Quand A se fige, souffle-lui « Regarde tes mains, fais quelque chose et décris-le ». L’action physique relance la parole.
- Briefe aussi B. Muet ne veut pas dire absent : B écoute, réagit avec sincérité et ne cherche pas à piéger A par une immobilité de statue.
- Débriefe sur la phase 2. Demande à B ce qu’il a ressenti au moment de parler. Il dit presque toujours que tout était déjà là, et c’est ce qui fait comprendre au groupe qu’initier fort n’a rien d’égoïste.