Improvisation for the Theater | Libère ton intuition sur scène

Ce qui change tout ici, c’est que l’improvisation n’est plus envisagée comme un outil d’écriture secondaire, mais comme un art de la relation et du moment présent à part entière. On adore la rigueur avec laquelle l’auteure transforme des concepts scéniques complexes en problèmes physiques simples et stimulants à résoudre en équipe. C’est le livre indispensable qui libère ton jeu du besoin de plaire pour te reconnecter à ton génie intuitif.

• tu débutes et tu cherches une méthode concrète pour sortir de ta tête et libérer ton corps sur scène
• tu es formateur ou metteur en scène et tu veux enrichir ton répertoire avec des dizaines d’exercices d’écoute et de cohésion de groupe
• tu veux apprendre à lâcher prise sur l’écriture mentale pour vivre pleinement chaque instant du spectacle

• « Tout le monde peut jouer. Tout le monde peut improviser. »
• Le Point de Concentration (Focus) est ton meilleur allié : il occupe ton mental analytique pour libérer ton intuition profonde.
• Le Side-Coaching (coaching latéral) n’est pas une directive autoritaire, mais une boussole vocale offerte pendant l’action pour te maintenir dans le présent.
• Fuis le syndrome d’approbation et de désapprobation qui paralyse la prise de risque et la spontanéité.
• L’espace vide n’est pas un néant : traite-le comme une matière physique tangible, presque solide, pour donner corps à tes mimes.
• Ne cherche pas à être brillant, accepte l’évidence et joue la réalité de la situation avec ton partenaire.
• La scène se construit par l’action et le corps (« Showing, not telling ») et non par des discours explicatifs ou des bavardages descriptifs.